The Meters

Os Meters são uma banda americana de funk baseada em New Orleans, Louisiana. A banda tocou e gravou sua própria música no final da década de 1960 até 1977. A banda desempenhou um papel influente como músicos de apoio para outros artistas, incluindo Lee Dorsey, Robert Palmer e Dr. John. Os Meters atuaram como a banda da casa para os clássicos da alma de Nova Orleães de Allen Toussaint da década de 1960 e são responsáveis ​​por trazer os sulcos de segunda linha de Nova Orleans para a música popular.

Enquanto os The Meters raramente gozavam de sucesso significativo, eles são considerados, juntamente com artistas como James Brown, um dos criadores da música funk e seu trabalho é influente em muitas outras bandas, tanto seus contemporâneos quanto músicos modernos que trabalham no idioma do funk.

O som do Meters é definido por uma combinação terrena de sulcos melódicos apertados e ritmos altamente sincronizados de "segunda linha" de Nova Orleans sob uma guitarra e teclado altamente carregados. Suas músicas "Cissy Strut" e "Look-Ka Py Py" são consideradas clássicas do funk.
 Em 2017, a banda foi nomeada para induzir o Rock and Roll Hall of Fame.

Art Neville, o líder do grupo, lançou uma carreira solo em torno da área de Nova Orleans em meados da década de 1950, enquanto ainda estava no ensino médio. Os Meters formaram-se em 1965 com um line-up de tecladista e vocalista Art Neville, do guitarrista Leo Nocentelli, do baixista George Porter Jr. e do baterista Joseph "Zigaboo" Modeliste. Mais tarde, eles foram acompanhados pelo percussionista-vocalista Cyril Neville. The Meters tornou-se a banda de casa para Allen Toussaint e sua gravadora, Sansu Enterprises.

Em 1969, os Meters lançaram "Cissy sofisticado" e "Cissy Strut", ambos os maiores sucessos de gráficos R & B. "Look-Ka Py Py" e "Chicken Strut" foram seus sucessos no ano seguinte. Após uma mudança de rótulo em 1972, os Meters tiveram dificuldade em retornar às paradas, mas trabalharam com o Dr. John, Paul McCartney, King Biscuit Boy, Labelle, Robert Palmer e outros.

Em 1975, Paul McCartney convidou os Meters para jogar na festa de lançamento para o seu álbum Venus e Mars a bordo da Queen Mary em Long Beach, Califórnia. Mick Jagger de The Rolling Stones esteve presente no evento e foi muito usado com os Medidores e seu som.  (p166)  Os Rolling Stones convidaram a banda a abrir para eles no Tour of the Americas '75 e Tour of Europe '76.  Nesse mesmo ano, os Meters gravaram um de seus álbuns mais bem-sucedidos, Fire on the Bayou. De 1976 a 77 eles tocaram em The Wild Tchoupitoulas com George e Amos Landry e os irmãos Neville.

Art e Cyril Neville deixaram a banda no início de 1977, mas The Meters ainda apareceu no Saturday Night Live em 19 de março de 1977, durante a segunda temporada do show. Após a partida dos Nevilles, David Batiste, Sr. assumiu os teclados enquanto Willie West se juntou como cantora principal da banda. Porter deixou o grupo mais tarde naquele ano e, em 1980, The Meters havia se quebrado oficialmente.

Após a ruptura, Neville continuou sua carreira como parte de The Neville Brothers, Modeliste viajou com Keith Richards e Ron Wood, enquanto Nocentelli e Porter "se tornaram jogadores da sessão sob demanda e formaram novas bandas".
Em 1989, Art Neville, George Porter Jr. e Leo Nocentelli se reuniram como The Meters, acrescentando o baterista Russell Batiste Jr. para substituir Zigaboo Modeliste. Nocentelli deixou o grupo em 1994 e foi substituído pelo guitarrista Brian Stoltz, anteriormente dos The Neville Brothers. A banda foi renomeada The Funky Meters. Eles foram referidos como "The Funky Meters" já em 1989. Eles foram faturados como tal ao jogar em um pequeno local na Bordeaux & Camp Street.

Os Funky Meters continuaram a tocar nos anos 2000, enquanto Stoltz foi substituído pelo filho de Art Neville, Ian Neville, de 2007 a 2011, enquanto ele seguia uma carreira solo. Stoltz retornou à banda permanentemente em 2011

Em 2000, uma grande oferta atraiu os quatro Medidores originais para reunir-se para um stand de uma noite no Warfield em San Francisco; por este tempo, a Modeliste queria tornar a reunião permanente, mas os outros membros e suas equipes de administração se opuseram.
 Não foi até Quint Davis, produtor e diretor do New Orleans Jazz and Heritage Festival, levá-los a "deixar de lado suas diferenças e divulgar os detalhes" e se apresentar no Festival em 2006.

Em junho de 2011, The Original Meters juntamente com Allen Toussaint e o Dr. John tocaram o Bonnaroo Music and Arts Festival em Manchester, Tennessee. Os seis homens tocaram o álbum Dr. John, Desitively Bonnaroo, que foi originalmente gravado com os Meters, para uma multidão esgotada. O Original Meters também jogou um conjunto na 2011 Voodoo Experience em New Orleans. Em 5 de maio de 2012, os Meters retornaram a Nova Orleans por uma performance para uma multidão esgotada no Howlin 'Wolf.

No final de 2012, Zigaboo Modeliste, Leo Nocentelli e George Porter Jr. tocaram concertos com o tecladista Phish Page McConnell sob o nome de The Meter Men.
 Durante seu tempo de folga de Phish, a página McConnell continuou a jogar com Porter Jr., Nocentelli e Modeliste sob o apelido de The Meter Men desde esses shows em 2012. Os Meter Men realizaram 16 shows juntos a partir da primavera de 2015, com seus terceira aparição anual como um ato na noite da noite durante o Jazz and Heritage Festival de Nova Orleans.
 Em 2014, durante a segunda aparição do Meter Men como um ato da noite na Jazzfest, a banda tocou na República em 26 de abril de 2014, depois de McConnell ter encabeçado o NOLA Jazzfest no New Orleans Fairgrounds com Phish no início desse dia.  Os Meter Men também tocaram a noite anterior na República.
 Os estados que The Meter Men apareceram na primavera de 2015 foram Massachusetts, Nova York, Flórida, Pensilvânia, Louisiana, Colorado e Vermont, com uma outra performance em Washington D.C.

Os Meters foram nomeados para o Rock and Roll Hall of Fame quatro vezes desde que se tornaram elegíveis em 1994: 1996, 2012, 2013 e 2017.

A partir de 2017, os Funky Meters realizam consistentemente músicas de The Meters, enquanto The Meters executam esporadicamente. A formação de Neville, Porter, Nocentelli e Modeliste tipicamente contam como The Original Meters para evitar confusão com The Funky Meters. Quando não toca com The Original Meters, o guitarrista Leo Nocentelli lidera seu próprio grupo, The Meters Experience, que também interpreta a música de The Meters.

Membros
Atual
Art Neville - teclados, vocais (1965-1977, 1989-presente)
George Porter Jr. - baixo, vocais de fundo (1965-1977, 1989-presente)
Leo Nocentelli - guitarra, vocais de fundo (1965-1977, 1989-1994, 2000-presente), atualmente apenas em The Original Meters
Zigaboo Modeliste - bateria, vocais (1965-1977, 2000-presente), atualmente apenas em The Original Meters
Brian Stoltz - guitarra (1994-2007, 2011-presente), atualmente apenas em The Funky Meters
Terrence Houston - bateria (2015-presente), atualmente apenas em The Funky Meters
Antigo
Cyril Neville - percussão, vocais (1970-1977)
David Batiste, Sr. - teclados (1977-1980)
Willie West - vocais (1977-1980)
Ian Neville - guitarra (2007-2011), apenas em The Funky Meters
Russell Batiste, Jr. - bateria (1989-2015), apenas em The Funky Meters

Loose Ends

Loose Ends foi uma banda britânica bem sucedida de R & B que teve vários sucessos urbanos contemporâneos. O trio foi formado em Londres em 1980, compreendendo inicialmente vocalista e guitarrista Carl McIntosh, vocalista Jane Eugene, e tecladista, escritor e fundador Steve Nichol. Os dois últimos deixaram o grupo em 1989, trazendo um fim para a fase mais bem sucedida da banda.

O grupo foi originalmente chamado Loose End e assinado com a Virgin Records em 1981.
Seu material de estréia foi escrito para eles por Chris Amoo e Eddie Amoo, que conquistaram o sucesso do UK Singles Chart na década de 1970, com seu grupo The Real Thing .
O trio mudou seu nome para Loose Ends em 1983 e continuou a gravar para Virgin. Eles foram distribuídos nos Estados Unidos pela MCA Records.

O grupo foi fundado por Steve Nichol depois que ele deixou a London Guildhall School of Music e Drama, onde recebeu treinamento clássico extensivo. Nichol recebeu o prêmio do jovem músico do ano aos 16 anos.
 Nichol passou a turnê com The Jam em 1982 como trompete, trombone e tecladista.
Ele também foi compositor de: Rakim, Carl Cox, Phyllis Hyman e outros artistas diversos.
A maioria do material da banda também foi escrito e fornecido pela Nichol.
Nichic fez uma audição de McIntosh em um bar no centro de Londres e encontrou Eugene através de um desfile de moda universitária.

Eles alcançaram seu primeiro sucesso com "Hangin 'on a String (Contemplating)" em 1985, que alcançou o 13 no gráfico do Reino Unido.
 "Hangin 'on a String" também alcançou o n. ° 1 no quadro de R & B dos U.S. Billboard, tornando Loose Ends a primeira banda britânica a superar esse gráfico.
 Eles chegaram ao 16 com o single "Magic Touch" no mesmo ano.
 O disco foi produzido nos EUA, assim como seu hit de 1986 "Slow Down" (mais tarde usado como música tema para o programa Soul in The City da MuchMusic).
Neste momento, eles também organizaram e jogaram em várias faixas do álbum de estréia de Five Star, incluindo o single "Let Me Be The One", que alcançou o número dois nas mesmas listagens em 1986.
As vendas subseqüentes em queda viram o trio em cima de suas hit transatlântico final em 1988 com "Watching You (Watching Me)".

A programação do grupo mudou em 1990 devido a diferenças na direção musical proposta, com Eugene e Nichol querendo manter o som do grupo e McIntosh querendo ser mais experimental. Eugene e Nichol decidiram sair e foram substituídos por Linda Carriere e Sunay Suleyman.
Look How The Long resultou ser o álbum de estúdio final lançado sob o nome Loose Ends, e apresentou seu single de sucesso final, "Do not Be A Fool" (1990).
O próprio McIntosh passou a trabalhar atrás da mesa de gravação seguindo a popularidade máxima do grupo, mas o novo trio logo se dissolveu. Desde então, ele produziu vários trabalhos de artistas, principalmente o de Caron Wheeler e Ruth Joy.

Em 1998, o grupo se reuniu para aparecer em um single de Pete Rock chamado "Take Your Time". Eles também apareceram no vídeo da música para a pista.

"Hangin 'on a String (Contemplating)" é apresentado no popular videogame Grand Theft Auto IV da estação de rádio Soul / R & B The Vibe 98.8.

Carl McIntosh apareceu recentemente no Club1 In Ascot, no Reino Unido, fazendo uma PA ao vivo e anunciou que um novo álbum está sendo lançado em 2010.
Foi a primeira vez em mais de 10 anos que McIntosh cantou ao vivo.
Todos os três membros da banda original, reunidos em Los Angeles e Atlanta em 2006. Jane Eugene e Steve Nichols tocaram juntos como Loose Ends no Festival de Música Essence de 2006 em Houston e 2011 Essence Music Festival em New Orleans. O grupo continua a atuar como "Loose Ends, com Jane Eugene", com Steve Nichols fazendo aparições de convidados periódicos.

Carl McIntosh atua atualmente sob o nome 'Loose Ends Experience' ou 'Loose Ends', que é um sistema de som e possui vários DJ's, como Chris 'Fatboy' Harvey e um cantor de soul do Reino Unido, Kyra Simone.

B. B. & Q. Band

B. B. & Q. Band (que representa Brooklyn, Bronx e Queens Band), foi uma banda americana pós-discoteca / funk, formada em 1979 e dissolvida em 1987.


O B. B. & Q. Band foi um conceito de estúdio criado em 1979 pelo empresário Jacques Fred Petrus. Após o sucesso com a Mudança em 1980, e também com Macho e a banda Peter Jacques no final da década de 1970, Petrus e seu colega de trabalho, o italiano Mauro Malavasi, decidiram lançar um novo projeto, nomeado após os três bairros em Nova York, que a banda vieram membros. Fred Petrus puxou vários músicos juntos, dos quais o baixista da sessão de Nova York, Paris Ford (creditado como Peewee Ford) e seus músicos se tornaram a banda.


O álbum de estreia auto-intitulado no Capitólio forneceu várias melodias das quais Malavasi escreveu tudo, exceto um. O maior hit single "On the Beat", que alcançou o n. ° 8 no quadro Billboard Black Singles dos EUA. Também "Time for Love" (# 72 no mesmo gráfico) misturou uma melodia com vocais pelo vocalista, Ike Floyd.

Depois da estreia, Petrus convidou o guitarrista Kevin Robinson, ex-membro da banda Kinky Fox que já conheceu em 1980, para assumir a liderança da banda. O novo line-up incluiu Chielli Minucci, Kevin Nance e Tony Bridges e, pela primeira vez, B. B. e Q. banda tiveram um papel mais definido como uma banda.


O lançamento do segundo álbum foi o All Night Long de 1982 ( 32 no gráfico de álbuns negros da Billboard), que incluiu "All Night Long (She's Got the Moves I Like)" ( 32 na lista Hotboard Club Play de Billboard), "Imaginação" ( 21 na lista Black Singles da Billboard) e "Children of the Night".

Em 1983, Six Million Times chegou ao mercado com influências de The Time e Prince. Petrus enfrentou sérios problemas econômicos em 1983, e Six Million Times foi produzido com um pequeno orçamento durante cinco semanas em Bolonha. O álbum não se tornou um sucesso comercial e Capitol deixou cair a banda.


Em 1985, Petrus havia resolvido um contrato com a Elektra Records, e B. B. & Q. Band estava de volta ao seu último álbum, o Genie, incluindo pequenos sucessos como o título "Genie" e "Dreamer". Kae Williams, um antigo membro do Breakwater contratado por Petrus, escreveu todas as faixas e co-produziu o LP em conjunto com Petrus. O álbum também mostrou exemplos iniciais da voz de Curtis Hairston quando Petrus o convidou para ser o novo vocalista. O álbum vendeu bastante bem, especialmente na Europa, mas em 1987, a B. B. & Q. Band desapareceu para sempre quando Petrus foi assassinado.

"Genie" foi lançado em diferentes rótulos. Nos EUA, "Dreamer" foi lançado como um lado B (com "On the Shelf" como lado A ") no rótulo In Your Face, que era uma sublabel da Pretty Pearl Records. Enquanto isso, o álbum" Genie "e Os singles "Dreamer" e "Genie" foram todos lançados no Pretty Pearl Records / Elektra Records. Os logotipos Pretty Pearl Records e Elektra Records foram usados ​​nas gravadoras. Os números do catálogo eram a série usada pela Elektra Records. caso nos EUA, enquanto na Europa, o álbum e os singles foram lançados pela Cooltempo (UK), Break (Holanda) e ZYX (Alemanha). Além disso, foram utilizadas diferentes imagens para as capas de gravação do álbum, dependendo do país de lançamento .

Não só os rótulos e imagens eram diferentes. O remix Shep Pettibone de "Dreamer" foi incluído no LP dos EUA, enquanto as edições européias do álbum incluíam uma "versão do álbum" da faixa. O remix de Shep Pettibone foi o mesmo que o lançamento de 12 "no Elektra / Pretty Pearl, enquanto a versão do álbum europeu era igual à do lado B dos 12" "Na prateleira" lançada no In Your Face Records.